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Jukebox Saints - Tender Mercies - EP 2025 |
- Tender Mercies ouça Groove Mix 773 Modern RB - [by blackmary]19102025
- Tender Mercies (Bloom & Believe Rework)
- Tender Mercies (In the Little Things Edit)
- Tender Mercies (By Small & Simple Quiet Alley Mix)
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Jukebox Saints - Tender Mercies - EP 2025 |
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SoulWaxx Records - Stay - EP 2025 |
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Morre D’Angelo aos 51 anos após batalha contra câncer de pâncreas |
Michael Eugene Archer, mais conhecido pelo nome artístico D’Angelo, faleceu em 14 de outubro de 2025, aos 51 anos, vítima de câncer de pâncreas.
A família do cantor divulgou uma nota em que afirma que ele lutou de forma prolongada e corajosa contra a doença.
Fontes próximas informam que ele ficou hospitalizado por meses e passou cerca de duas semanas em cuidados paliativos (“hospice”) antes de falecer.
Embora algumas reportagens iniciais especulassem datas diferentes, o consenso atual indica que D’Angelo faleceu em 14 de outubro, e não no dia 13.
A nota da família dizia:
“A estrela brilhante da nossa família apagou sua luz conosco nesta vida. Sentimo-nos profundamente tristes, mas eternamente gratos pelo legado de música extraordinariamente comovente que ele nos deixa.”
A morte de D’Angelo reacendeu discussões sobre o câncer de pâncreas e seu diagnóstico muitas vezes tardio, por ser considerado um dos “cânceres silenciosos”.
Vida, carreira e legado
Origens e primeiros passos
D’Angelo nasceu em 11 de fevereiro de 1974, em Richmond, Virginia (EUA). Filho de um ministro pentecostal, desde criança teve contato com a música sacra e aprendeu piano ainda jovem. Na adolescência, formou grupos musicais locais e começou a chamar atenção pelo talento nos circuitos musicais regionais. Em 1991, participou do “Amateur Night” do Apollo Theater, um evento de revelação de novos talentos. Embora não tenha vencido na primeira aparição, voltou no ano seguinte e se apresentou com sucesso.
Álbums e reconhecimento
Seu álbum de estreia, Brown Sugar (1995), foi amplamente elogiado e se tornou marco no R&B/neo-soul.
Do álbum vieram hits como “Lady” e “Brown Sugar”.
Em 2000, lançou Voodoo, que estreou no topo das paradas (Billboard 200) e ganhou aclamação da crítica.
A música “Untitled (How Does It Feel)” tornou-se icônica, especialmente pelo vídeo minimalista de D’Angelo nu, que explodiu em debates sobre imagem, sensualidade e identidade artística. Ele ganhou prêmios Grammy relacionados a esse álbum e música. Depois de Voodoo, houve um hiato prolongado em sua carreira, marcado por reclusão, desafios pessoais e escassez de lançamentos.
Em dezembro de 2014, voltou com o álbum Black Messiah, recebido com aclamação por sua profundidade, engajamento social e maturidade artística.
Black Messiah conquistou prêmios e é considerado uma obra moderna de referência no neo-soul contemporâneo.
Estilo e influência
D’Angelo era frequentemente citado como um dos pilares do movimento neo-soul, junto de nomes como Erykah Badu e Lauryn Hill.
Sua música mesclava elementos de soul, funk, gospel, jazz e hip-hop, com abordagem intimista, arranjos orgânicos e ênfase nas emoções e na textura vocal. Sua voz era marcada por timbre rouco, profundidade emocional e capacidade de transmitir vulnerabilidade. Influenciou gerações de artistas posteriores que citam sua integridade artística, seu estilo pouco convencional e seu compromisso com a autenticidade.
Desafios pessoais
Ao longo da carreira, D’Angelo enfrentou lutas com vícios, especialmente álcool e drogas. Em 2005, foi preso por posse de cocaína e maconha e por dirigir embriagado. Pouco depois dessa acusação, sofreu um acidente de carro, ferindo-se seriamente, fato que contribuiu para seu afastamento da indústria por um período. Além disso, D’Angelo lidava com a pressão de ser visto como um “símbolo sexual” e com conflitos internos sobre imagem pública e privacidade.
Trabalho recente e projetos incertos
Em 2024, ele participou da música “I Want You Forever”, em colaboração com Jay-Z, que foi lançada como parte da trilha sonora do filme The Book of Clarence. Também se dizia que ele estava trabalhando em um quarto álbum, com a colaboração de Raphael Saadiq. Após seu falecimento, esse projeto agora permanece como uma incógnita: não se sabe se será concluído, lançado postumamente ou como forma de homenagem.
Sobre o câncer de pâncreas
O câncer de pâncreas é um dos tipos mais desafiadores de diagnosticar precocemente, pois seus sintomas costumam surgir tardiamente. As estatísticas mostram que é muitas vezes chamado de “assassino silencioso”.
Alguns sintomas associados (mas nem sempre presentes) são:
Quando o diagnóstico é tardio, o tratamento torna-se mais difícil. O uso de terapias como cirurgia, quimioterapia ou radioterapia depende do estágio da doença e da condição geral do paciente.
A morte de D’Angelo reacende a atenção para a importância de pesquisas, de diagnóstico precoce e de conscientização sobre essa doença.
Reações, homenagens e legado duradouro
Ele também foi citado em rankings de grandes cantores e reconhecido como um artista que transcendia rótulos — frequentemente dizendo que sua música era simplesmente “música negra” em essência.
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Crissy Collins - Faith In Progress 2006 |
Crissy Collins e o álbum “Faith In Progress” (2006): fé, emoção e transformação em 11 faixas
No universo da música gospel contemporânea e do R&B com mensagens espirituais, Crissy Collins lançou em meados de 2006/2007 o álbum Faith In Progress.
Esse trabalho representa não apenas uma estreia, mas uma declaração artística que combina sonoridades envolventes com letras profundas de fé, esperança e redenção.
Sobre a artista
Pouco se encontra de informação detalhada sobre a vida pessoal de Crissy Collins — o que ressalta mais ainda o valor de seu trabalho musical. No álbum Faith In Progress, ela mostra sua voz expressiva aliada a composições que dialogam com o íntimo, com Deus e com o próximo. A produção, segundo registros, foi realizada em estúdios nos EUA como Chicago, New Orleans e Georgia.
A mescla de elementos do R&B, soul e gospel contemporâneo reforça a versatilidade da artista, permitindo que suas canções atinjam diferentes perfis de ouvintes.
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Narrow Street Music - Phase I 2005 |
Em Phase I, lançado em 2005 pela gravadora Narrow Street Music, encontramos uma coletânea que funciona como vitrine de talentos diversos, mesclando soul, gospel, R&B e influências latinas. O álbum une artistas como Sandra Smith, Tywayne McKnight, Freddy Gonzalez, Dawn Holman Smith, entre outros, trazendo uma atmosfera que vai de introspecção a celebração sonora. A faixa-título “Phase I (Intro)” abre o trabalho com ambientações suaves, preparando o terreno para ouvir faixas como “Can’t Get Away” (Sandra Smith), que se destaca pela profundidade emocional e arranjo que prende o ouvinte do início ao fim.
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Snoop Dogg lança “Iz It a Crime?” — um novo capítulo na sua jornada musical |
O lendário rapper Snoop Dogg está de volta com mais um álbum de estúdio: Iz It a Crime?, lançado em maio de 2025. Com mais de três décadas de carreira e status de ícone global do hip-hop, Snoop mostra que continua em plena forma — explorando novos sons, reflexões e parcerias que reafirmam sua versatilidade e maturidade artística.
Um veterano sempre atual
Desde o clássico Doggystyle (1993), Snoop Dogg consolidou seu lugar na história da música como uma das vozes mais reconhecidas da costa oeste americana. Misturando G-funk, rap, soul e uma boa dose de carisma, ele segue se reinventando sem perder a essência. Em Iz It a Crime?, o artista reflete sobre autenticidade, lealdade e propósito, com a tranquilidade de quem já conquistou tudo — e ainda se diverte fazendo música.
O título do álbum faz uma referência direta à canção “Is It a Crime”, de Sade, usada como inspiração e sample na faixa principal. A proposta é clara: questionar se é “crime” ser quem você é, amar à sua maneira e continuar evoluindo, mesmo depois de tantos anos no topo.
Som, estilo e colaborações
O novo projeto traz a sonoridade clássica do West Coast rap, com batidas suaves, linhas de baixo marcantes e letras cheias de personalidade. Snoop une a velha escola ao som contemporâneo com participações de nomes como Pharrell Williams, Wiz Khalifa, Sexyy Red, October London e LaRussell.
Cada faixa carrega uma identidade própria — algumas dançantes e cheias de groove, outras mais introspectivas e reflexivas. O equilíbrio entre nostalgia e inovação é o que torna Iz It a Crime? uma audição envolvente do início ao fim.
Por que vale a pena ouvir
Iz It a Crime? é um álbum de um artista que já não precisa provar nada — e, ainda assim, escolhe falar. Há momentos de nostalgia sonora, faixas desenhadas para pista e outras que funcionam como desabafo pessoal. Para fãs antigos, há o prazer das texturas clássicas; para ouvintes mais novos, as colaborações oferecem pontos de entrada contemporâneos. Crítica e público perceberam o disco como confortável e bem produzido, embora dividido quanto à sua ambição artística em comparação com os álbuns mais urgentes da carreira.
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Jussie Smollet - Break Out 2025 |
Jussie Smollett é um cantor e ator americano, conhecido por seu papel na série Empire. Além de sua carreira na atuação, Smollett sempre manteve uma veia musical, com influências de R&B, soul e música urbana. Após um hiato de sete anos desde seu último álbum completo, ele retorna com Break Out, lançado em 30 de setembro de 2025. Este projeto marca sua colaboração com a gravadora Rowdy Records, fundada por Dallas Austin, e seu próprio selo, Music of Sound.
Break Out é um álbum que mistura R&B contemporâneo com elementos clássicos do soul, apresentando letras pessoais e emotivas. Smollett descreve o álbum como uma obra atemporal, focada em temas de amor, liberdade e expressão autêntica. A produção do álbum contou com instrumentos ao vivo, destacando a musicalidade e a emoção em cada faixa.
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Evelyn "Champagne" King - Open Book 2008 |
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Uce Lee - The Future Is Nostalgic 2025 |
Uce Lee é um artista que navega entre R&B e soul moderno, com uma abordagem nostálgica e emocional em suas composições. Ele costuma mesclar batidas contemporâneas com elementos clássicos da música negra, criando um som que conversa com quem vive entre lembrança e futuro — daí o nome desse projeto.
O álbum The Future Is Nostalgic (2025) funciona como uma declaração dessa dualidade: passado e presente se encontram em melodias, letras de amor, silêncios e ousadias. Ele traz uma proposta de revisitar o sentimentalismo tradicional da música soul, mas com a produção, estética e ambições do agora. As faixas transitam entre vocais sutis, refrões mais envolventes e atmosferas íntimas, o que faz do álbum uma boa pedida para audições noturnas ou momentos contemplativos.
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Kindred The Family Soul - Grandlife 2025 |
Kindred The Family Soul é uma dupla de neo-soul composta por Fatin Dantzler e Aja Graydon-Dantzler, baseada originalmente em Filadélfia, EUA. Eles têm mais de duas décadas de carreira, sempre com foco em músicas que falam de amor, vida em família, crescimento pessoal e espiritualidade. Eles construíram seu nome com autenticidade, letras que tocam o cotidiano, harmonias vocais fortes e uma sonoridade que mistura soul tradicional com elementos modernos.
Grandlife, lançado em outubro de 2025, é o oitavo álbum de estúdio da dupla. É descrito por eles como seu trabalho mais intencional até agora, inspirado por momentos importantes da vida — como tornar-se avós — que trouxeram novas perspectivas de paz, gratidão e reflexão. As músicas exploram temas como amor duradouro, pertencimento, entrega, espiritualidade e alegria das pequenas coisas.
A produção inclui diferentes colaboradores, garantindo variedade sonora enquanto mantém a assinatura do duo: emocionalidade, harmonias, vocais calorosos e arranjos bem trabalhados.
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Men Like Us - Quiet Storm 2025 |
Men Like Us são uma dupla que trabalha com R&B contemporâneo cheio de atmosfera, grooves noturnos e vocais sutis. No álbum Quiet Storm (2025), eles trazem uma atmosfera suave, ideal pra ouvir à noite ou em momentos de relaxamento. As músicas misturam sensualidade, romantismo e introspecção, com arranjos com teclados, batidas suaves e produção que prioriza o clima mais reservado sem perder a qualidade sonora.
O álbum convida o ouvinte a desacelerar, sentir cada melodia, cada frase cantada com sentimento, bem no estilo quiet storm: quando a música cria um ambiente íntimo, quase sussurrado, mas carregado de emoção.
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Joe Leone - Invited 2025 |
Joe Leone é um novo nome em ascensão no universo do R&B / soul, com uma veia espiritual e emocional forte em sua música. Sua formação vocal ligada ao ambiente gospel, aliada a uma sensibilidade contemporânea, o diferencia no cenário atual. Ele incorpora temas de fé, amor e empoderamento em suas letras, transitando entre o terreno íntimo e o reflexivo.
Em 2025, Leone lança seu álbum de estreia intitulado Invited. O disco reúne uma sonoridade que mistura elementos clássicos do soul e do R&B moderno, com produção refinada e melodias envolventes. A proposta do álbum é convidar o ouvinte a uma experiência de proximidade e acolhimento, como o próprio título sugere — “convidado” a entrar em seu mundo musical e emocional. A faixa-título exerce papel central, reforçando essa atmosfera de hospitalidade e conexão.
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Jack Freeman - MVP EP 2025 |
Jack Freeman é um representante contemporâneo do R&B/Soul, natural de Houston. Ao longo dos anos, ele vem construindo uma carreira pautada pela sensibilidade nas composições e pela conexão emocional com o público. Seu estilo mistura batidas modernas com alma clássica, sempre com vocais carregados de sentimento.
Em 2025, Jack Freeman lança o MVP EP, uma obra enxuta mas significativa: são 6 faixas que exploram diferentes facetas da música soul — versões, remixes, versões instrumentais e colaborações — tudo girando em torno da canção-título MVP. O EP demonstra sua versatilidade e devoção ao gênero, além de reafirmar sua identidade artística no cenário contemporâneo.
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Evil Needle & Misha - The Groove Chronicles 2025 |
The Groove Chronicles é um álbum colaborativo recente de Evil Needle & Misha publicado em 2025. O trabalho tem forte caráter instrumental / eletrônico, com grooves elaborados, atmosferas elegantes e fluidez entre estilos. Ele combina elementos de nu-funk, soul eletrônico, grooves dançantes e texturas cinematográficas, com ambientações que convidam à imersão. Algumas faixas incorporam vocais como complemento, mas o foco está bastante nas texturas instrumentais, nas batidas, nos arranjos e na construção de uma sequência sonora coesa.
É um disco pensado para que as faixas se conectem — não meramente coleção de singles, mas uma jornada musical com picos, respiros e transições sutis — ideal para quem aprecia música eletrônica com alma, grooves refinados e um toque de sofisticação.
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Yarden - Muse EP 2025 |
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Frankie - My Heart Belongs To You 1997 |
My Heart Belongs To You é o álbum de estreia do Frankie, lançado em 2 de setembro de 1997 pela gravadora Epic, no selo ChuckLife.
A produção principal foi de Chucky Thompson, que já tinha experiência trabalhando com grandes nomes do R&B/Soul.
Musicalmente, o álbum é marcado por baladas românticas, R&B contemporâneo, soul mais suave — a atmosfera é íntima, emocional, ideal pra quem gosta de slow jams.
Algumas participações e contribuições importantes: Faith Evans, Mary J. Blige, e o grupo 112 estiveram envolvidos no álbum, no sentido de composição ou colaborações.
Apesar da qualidade elogiada, o álbum não foi super comercializado nem permaneceu muito ativo nos charts — ele tem um status mais “cult” entre fãs de R&B dos anos 90 by blackmary
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Mariah Carey - Here For It All 2025 |
Here for It All é o décimo sexto álbum de estúdio de Mariah Carey, lançado em 26 de setembro de 2025.
Marca o retorno dela com inéditas após sete anos, desde Caution (2018).
Musicalmente, o álbum mistura gêneros e influências como R&B contemporâneo, soul, disco, elementos gospel e baladas emotivas. Há uma proposta retrô em algumas faixas, com arranjos orgânicos, vocais que mesclam poder e vulnerabilidade.
Em termos de temas, há uma combinação de autoafirmação, reflexão pessoal, espiritualidade, poder feminino, cura emocional, desapego amoroso e celebração de sua trajetória. Alguns momentos são de confronto direto — confrontos com situações passadas — e outros são mais introspectivos ou inspiracionais.
“Here for It All”, faixa-título, funciona como um fecho emocional do álbum; Mariah disse que é pessoal, algo que ela quis que fosse ouvido por quem precisa de algo profundo.
https://www.instagram.com/mariahcarey/
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Najee - Under the Moon Over the Sky 2025 |
O novo álbum Under the Moon Over the Sky, lançado em 12 de agosto de 2025, marca mais uma etapa na carreira do saxofonista Najee.
Musicalmente, o trabalho mescla jazz contemporâneo com texturas sutis de ritmos latinos e influências brasileiras, criando uma atmosfera elegante e envolvente.
Algumas faixas trazem colaborações especiais com vocais ou instrumentos convidados, o que enriquece ainda mais o repertório.
A proposta é oferecer uma experiência sonora que flutua entre o refinamento do jazz e a alma das melodias tropicais, convidando o ouvinte a uma jornada noturna de emoções e relaxamento à luz do luar. by blackmary
https://www.instagram.com/najeeofficial/
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Raheem DeVaughn & Grenique - When Butterflies Become Unicorns 2025 |
When Butterflies Become Unicorns é um projeto conjunto entre Raheem DeVaughn e Grenique, lançado em 2025 sob o selo New Era Soul Records.
Com oito faixas, o álbum transita pelo R&B contemporâneo / neo-soul, trazendo uma sonoridade intimista, arranjos suaves e colaborações que enriquecem o registro.
Através das músicas, a dupla explora temas como amor, memória, reconciliação emocional e crescimento interior. Títulos como “Memory Lane” revelam introspecção, enquanto faixas como “What A Love” e “All The Man” apresentam conversas emocionais, entrega e buscas por reciprocidade.
A entrada com “Poem (Intro)” estabelece o tom lírico do álbum, como uma abertura poética para as narrativas que se desenrolam. Já “Purple Flowers”, com a participação de Dovonte McCoy, destaca-se como momento melódico e colaborativo que amplia a paleta sonora do álbum.
No conjunto, When Butterflies Become Unicorns surge como um trabalho enxuto, mas bem calibrado — uma história musical que une voz, sentimento e produção cuidadosa, ideal para quem curte R&B/soul com emoção e narrativa envolvente. by blackmary
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O grupo lendário The Commodores, Uma volta às raízes da soul music |
O grupo lendário The Commodores, responsável por algumas das mais belas baladas da soul e R&B nos anos 70 e 80, acaba de anunciar um retorno especial. A banda promete lançar uma nova canção emocionante, marcada por sentimentos profundos e a mesma energia que atravessou gerações.
A força da música que emociona
Conhecidos por clássicos como “Still”, “Three Times a Lady” e “Nightshift”, os Commodores sempre mostraram um equilíbrio perfeito entre canções dançantes e baladas românticas. Agora, com essa nova faixa, eles reafirmam o poder da música soul de tocar corações e criar memórias afetivas.
Uma nova fase
Mesmo com mudanças na formação — após a saída de J.D. Nicholas —, o grupo segue firme em sua missão de honrar o legado e, ao mesmo tempo, apresentar novidades para o público. O lançamento da nova balada está previsto para esta temporada festiva, trazendo frescor à discografia de um dos nomes mais respeitados da música negra.
Expectativa dos fãs
A notícia já gera entusiasmo entre os admiradores, que aguardam para ouvir o que promete ser mais um capítulo memorável da trajetória dos Commodores. Seja para os que acompanharam a banda desde o início, seja para novas gerações que descobrem agora o universo da black music, a novidade reforça: música boa não tem prazo de validade. by https://blackmaryexclusivas.blogspot.com/